Англия, Мертонское аббатство, 1. Шерсть. Из собрания С. The_Lady_and_the_unicorn_Desire_det1.jpg/400px-The_Lady_and_the_unicorn_Desire_det1.jpg' alt='Савицкая Превращение Шпалеры' title='Савицкая Превращение Шпалеры' />Государственный Эрмитаж. Шпалера Поклонение волхвов из собрания Государственного Эрмитажа. Матюхина, Государственный Эрмитаж. Matyukhina, A. Щукина и находящейся ныне в собрании Государственного Эрмитажа. Между тем она является седьмой из десяти версий шпалеры, прославившей мастерскую Уильяма Морриса в Мертонском аббатстве. Все эти версии ткались одна за другой на протяжении 1. Морриса скорее всего не вспомнят. Лайтфуту от 4 сентября 1. Завтра я встречаюсь с ним, и мы это обсудим. По всей вероятности, Эдуард Берн Джонс, друг и единомышленник Морриса еще со времен учебы в Оксфордском Университете, согласилсяв 1. Gothic_altar_veit_stoss.jpg/442px-Gothic_altar_veit_stoss.jpg' alt='Савицкая Превращение Шпалеры' title='Савицкая Превращение Шпалеры' />Счастливое обстоятельство, как впоследствии признавался Моррис, сделавшее шпалеру самым популярным изделием мастерской в Мертонском аббатстве, поскольку сюжет привлекал как служителей церкви, так и светских заказчиков. Что и доказывают своим появлением на свет десять реплик, вытканных по одному картону, в основе которого созданный 1. Берн Джонса. И хотя наиболее известным творением мастерской в Мертонском аббатстве суждено было стать серии шпалер История Святого Грааля, именно о Поклонении волхвов сам Моррис в письме от 5 апреля 1. За свою не столь уж долгую жизнь Моррис блестяще проявил себя и как писатель, и как художник и дизайнер, и как теоретик, и как политический деятель, и все, что бы он ни делал, было проникнуто любовью к средневековью, зародившейся в нем с самого раннего детства. Это представление обусловило и характер его эстетической теории, над которой он работал, начиная с 1. Декоративные искусства, вышедшую затем отдельным тиражом под названием Малые искусства. В это же время с 1. Он считал свой век уродливым и видел основное зло современной ему системы именно в том, что она превратила человека в раба машины, при этом, что весьма естественно, идеалом для него было средневековьеэпоха чистого ремесла, когда труд доставлял радость ремесленникам, поскольку они были свободны в своем творчестве. Впрочем, ни в коем случае нельзя говорить о том, что Моррис был вообще врагом машинизации. Просто он считал, что красоту жизни портит то, что машины стали нашими хозяевами, вместо того, чтобы нам служить и превратили труд в бессмысленное, тягостное и неблагодарное бремя, а потому машина, согласно его мнению, должна быть заменена ручным трудом, только там, где она бессильна создать красоту. Это в полной мере относилось к шпалерному ткачеству, которое дает прекрасную возможность показать, как эстетические положения Морриса претворялись им в жизнь. Деяния апостолов, вытканные по картонам Рафаэля в Брюсселе, в мастерской лучшего на тот период ткача Питера ван Альста, были выставлены в Сикстинской капелле, и все, как светские, так и духовные лица не могли в полной мере выразить свое восхищение. Всеобщим было мнение, что не существует ничего более прекрасного во Вселенной. YKwEF8VgyRw/WDFgfKUL5yI/AAAAAAAAAYA/yEu0CJvplwItqrmcE36RdRVWOJOCahXwgCLcB/s1600/%25D0%25B3%25D0%25BE%25D0%25B1%25D0%25B5%25D0%25BB%25D0%25B5%25D0%25BD%2B%25D0%25BA%25D1%2580%25D0%25B0%25D1%2581%25D0%25BD%25D1%258B%25D0%25B9%2B%25D0%25B1%25D1%258B%25D0%25BA%2B%25D1%2580%25D0%25B0%25D0%25B7%25D0%25BC%25D0%25B5%25D1%2580%2B130%2B%25D1%2585%2B210%2B%25D1%2581%25D0%25BC._.jpg' alt='Савицкая Превращение Шпалеры' title='Савицкая Превращение Шпалеры' />Таким образом, серия была воспринята с огромным энтузиазмом, и ее ткали в Брюсселе повторно несколько раз на протяжении XVI века, а также в следующем столетии, в частности на знаменитой Мортлейкской мануфактуре в Англии одну из реплик можно увидеть в экспозиции Эрмитажа. Поиски эффектов перспективы, передачи объема и светотени привели к утрате специфических декоративных качеств, присущих этому виду прикладного искусства, и к тому, что к концу XVIII шпалера представляла собой уже не ковер, а тканую картину. Наиболее необычно то, что, стремясь возродить шпалерное ткачество, Моррис все делал собственными руками, а не приглашал ткачей из общепризнанных центров, как это было принято ранее например, в XVII веке в Париж и Мортлейк были приглашены фламандские ткачи, а в Мадрид и Санкт Петербург в XVIII столетиифранцузские ткачи из Бове. Он поставил ткацкий станок в спальне и, вставая рано утром работал по тричетыре часа подряд. В целом Моррис проводил за станком до десяти часов в день. Как он писал в одном из писем, извиняясь за неровный почерк, объяснявшийся усталостью от постоянной работы, это было восхитительное занятие, тяжелое для тела, но легкое для ума и души. Любопытно, что при наборе учеников Моррис не отбирал наиболее способных, поскольку был твердо уверен в том, что к творческому труду способен любой человек. Савицкая Превращение Шпалеры' title='Савицкая Превращение Шпалеры' />ЖанМари Огюст Люрса фр. Превращения шпалеры. Современная Лезгинка далее. Жан Люрса Литературная газета. Савицкая, В. И. Превращения шпалеры В. И. Савицкая. 2 Негневицкая, О. Основные приемы ручного ткачества. Превращения. Уильям Моррис англ. William Morris 24 марта 1834, Уолтемстоу 3 октября 1896. ISBN 5170080999 Савицкая В. Превращения шпалеры. Савицкой Превращение шпалеры и В. Уварова Авторская та писсерия. Однако феномен объемнопространственного художественно. Особый интерес представляют книги В. И. Савицкой Современный советский гобелен 165 и Превращения шпалеры 175, в которых искусствовед. Иконографический прообраз в средневековом искусстве шпалеры. Конференция III. Превращения шпалеры. Шпалера Поклонение волхвов из собрания. Превращение шпалеры. М., 1995 С. Задатки ремесленника, по его мнению, имеет каждый, задача мастерараскрыть таящийся в подмастерье потенциал, развить способности и помочь обрести радость в труде. Он настаивал на том, чтобы рабочие в мастерской получили возможность проявить свою индивидуальность, а потому требовал, чтобы они не просто механически копировали предлагаемую им модель, а творчески подходили к ее выполнению, проявляя при этом все свои умения. Таким образом, Моррис пытался воплотить в жизнь свой идеал творческого труда, который он, вслед за своим кумиром Рескиным, находил в средних веках, когда труд ремесленника был одновременно и трудом художника. Затем все фигуры разрабатывались Берн Джонсом, за одним исключениемшпалеры Фруктовый сад 1. Моррис, причем здесь весьма заметно влияние Берн Джонса. Как правило, Берн Джонс предлагал Моррису акварельный эскиз, который затем фотографировался и увеличивался до размеров готовой шпалеры. Такой фото картон прорабатывался Берн Джонсом в деталях, касающихся фигур и общего композиционного замысла, а Моррис и Дирл один из трех первых, обученных ремеслу еще до переезда в Мертон, учеников Морриса, ставший со временем первоклассным дизайнером разрабатывали детали одежд и фона, а также бордюры и цветовое решение. Именно таким образом велась работа и над созданием картона для шпалеры Поклонение волхвов. В 1. 94. 6 году состоялась выставка Французская шпалера от средних веков до наших дней, и, как отметил Ж. Кассу в предисловии к каталогу, современные произведения, экспонируемые на ней, были близки шпалерам готической эпохи не только по технологии и композиционным принципам, но, в первую очередь, по духу. Именно в ходе этой выставки возрождение шпалерного ткачества было официально признано состоявшимся, а главной фигурой этого процесса единодушно провозглашен Люрса. Однако, первая попытка возродить пришедшее в упадок ремесло посредством возврата к средневековым принципам связана именно с именем Уильяма Морриса. Сейчас, к сожалению, она в залах не выставленахранится в фондах. Но это не причина забывать, что Государственный Эрмитаж обладает уникальным произведением, знаменующая собой веху в истории шпалерного ткачества. Конечно, 1. 00 летие одной из шпалер эрмитажного собрания и 1. Мастерской Мертонского аббатства,юбилеи весьма условные. Художественное творчество Морриса. Превращение шпалеры.